Art in Brackets是一家由两位巴西女性经营的公司，过去四年里，她们一直致力于将巴西和拉丁美洲艺术家的作品引入纽约的艺术收藏界。费尔南达·马祖科（Fernanda Mazzuco）今年65岁，出生于圣保罗州沿海城市桑托斯，在纽约生活了21年。卢西亚娜·索拉诺（Luciana Solano）今年54岁，来自里约热内卢，于2012年移居纽约。
今年，他们首次在翠贝卡区的沃克街（如今画廊云集之地）开设了面向公众的展览空间。此次展览将持续到五月底，汇集了一批艺术家的作品，主题为非洲侨民与跨大西洋联系。
费尔南达和卢西亚娜在纽约相识，并逐渐建立起联系，最终于2022年创立了这家公司。Art in Brackets并非艺术家经纪公司，而是一家咨询和艺术顾问公司，专注于“墙面策展”这一领域。他们与多家画廊合作，主要职能是为藏家对接市场，并协助他们购买艺术品，无论是出于欣赏还是投资的目的。
本次展览如同一个艺术橱柜，其陈列方式旨在讲述故事，并在展出作品之间建立联系。这是一场形式多样、引人入胜的展览。
“我们汇集了来自西非海岸的绘画、雕塑、设计、摄影和古董纺织品，这些艺术品见证了西非海岸的大规模移民和跨大西洋迁徙，最终抵达巴西和美国，”费尔南达在与NeoFeed的对话中说道。
展出的作品中，有一件是当代皮奥伊州版画家兼画家桑蒂迪奥·佩雷拉（Santídio Pereira）的单版画，售价3800美元。最贵的作品是巴伊亚州自学成才的艺术家玛达莱娜·多斯·桑托斯·雷恩博尔特（Madalena dos Santos Reinbolt，1919-1977）的挂毯，售价14万美元。她曾在里约热内卢为里约热内卢建筑师兼城市规划师洛塔·德·马塞多·苏亚雷斯（Lota de Macedo Soares）和美国诗人伊丽莎白·毕肖普（Elizabeth Bishop）的家担任厨师多年。
“玛达莱娜的这件作品在市场上很难找到，因为拥有它的人都不出售。它是由埃斯塔桑画廊送到我们这里的，我们不想错过把它带到这里的机会，因为她的名字在这里已经小有名气，尤其是在去年美国民间艺术博物馆举办展览之后，”费尔南达说道。
据他们介绍，利用这种曝光度至关重要，因为美国市场对巴西和拉丁美洲艺术品的需求一直在增长。“自公司成立以来，我们就注意到了这种兴趣，尽管巴西在这个市场上的份额仍然微乎其微，”卢西亚娜说道。
“但我们注意到，越来越多的博物馆和策展人更频繁地前往巴西，试图与艺术家和画廊会面。纽约与迈阿密略有不同，迈阿密有更多的拉丁裔居民，也拥有更多重要的拉丁美洲藏品，”他补充道。
随着这种增长，拉丁美洲艺术家的博物馆展览也越来越频繁。纽约现代艺术博物馆（MoMA）举办了莉吉娅·克拉克（Lygia Clark）的个展，犹太博物馆则展出了巴西现代主义艺术家布雷·马克思（Burle Marx）的绘画、雕塑、模型、彩色玻璃和珠宝作品，这些作品均出自这位景观设计师之手。就连在旅游线路上不太知名的巴里奥博物馆（Museo del Barrio）也举办了“迪迪大师：精神形态”（Mestre Didi: Spiritual Form）展览，展出了这位巴伊亚雕塑家——非裔巴西文化的精神领袖——的代表作。
此外，这种非裔巴西人的对话贯穿了“括号中的艺术”展览。“我们这里有来自尼日利亚、布基纳法索、喀麦隆的艺术家，还有来自多哥和加纳的纺织品。我相信这有助于人们以更综合的视角看待艺术，而不仅仅将其视为一件袖珍品，”卢西亚娜说道。展览中还出售由玛丽亚·拉戈创办的Familia Editions出版社出版的书籍，该出版社致力于与巴西艺术家合作，出版独具特色的作品。
空间入口处，一个五米高的天花板灯具格外引人注目，它融合了PET瓶和天然纤维，这是西班牙设计师Álvaro Catalán de Ocón的作品，他的灵感来自加纳的住宅（40,000美元）。
另一件重要的作品出自里约热内卢艺术家麦克斯韦·亚历山大之手。他出生并成长于罗西尼亚贫民窟，如今在国际艺术界的影响力日益增强。这幅画作位于展厅背景中，十分醒目，属于“新权力：通行权”系列，售价7万美元，创作于纸上，这也是艺术家的标志性创作方式。
“Art in Brackets”成立之初，已经在布鲁克林公园坡历史街区举办过类似的展览，但由于展览是在费尔南达的家中举办，所以只接受邀请。
他们说：“这种封闭式的活动，我们每年邀请一群艺术家来展示他们的作品两到三次，对于吸引美国收藏家（我们最大的客户群体）至关重要，但开放式的体验改变了一切。”
“我们现在位于门德斯伍德画廊对面，毗邻詹姆斯·科恩画廊和大卫·兹维尔纳画廊，这两家都是重要的画廊。”
